El Secreto

El Secreto Al atardecer Anja Rimac bajo a lo profundo del valle, y se adentró en el enorme bosque que cubría toda su ribera. Siguiendo el curso del torrente llego a la guarida del chaman guiado por sus visiones en el ensueño y su involuntaria castidad. “Te he estado esperando hace mucho tiempo”- le dijo claramente el viejo Sucay, a pesar de tener una bola de coca en la boca – “ven toma asiento frente a mí y escucha” Anja rimac lo hizo de inmediato y sin permiso fijo su mirada en los ojos del vidente, los cuales eran negros y sin embargo emitían una claridad velada a la visión del guerrero, fue cuando Sucay empezó a decirle: “Hay un gran secreto que pertenece al pueblo del hombre, todos los hombres, hasta el más necio lo intuye, sin embargo nadie es capaz de recordarlo. Muchos trataron de hacerlo, pero solo lograron deformar el secreto y crear la religión. Tú vienes a mí porque crees que yo te lo contare, pero no puedo contártelo, ¡nadie puede! Este es un secreto incontable pues no está hecho de palabras y no se refugia en ninguna mente. Este secreto anida en tu corazón y en el corazón del pueblo del hombre, es por eso que yo no puedo transmitírtelo, lo único que puedo hacer es enseñarte a cultivar tu corazón y esperar que con el tiempo que el secreto brote, crezca y florezca dentro de ti. Luego si tú así lo deseas puedes llamarle Dios. Ahora elige guerrero, volverás al pueblo del hombre a pelear sus desgastantes guerras y gozar sus efímeros placeres, o te quedaras en lo profundo de este valle y te adentraras en lo profundo de tu ser para enfrentar el infinito de tu ser” Anja Rimac, vio el fuego del ocaso y sintió que su corazón se quebraba en mil pedazos.

Corria el año de 1987, y Panamericana Television estreno un martes por la noche una de la mejores peliculas de los 80, "Mad Max, the Road Warrior"

El Horror de No Ser

Jorge Luis Borges, en un maravilloso ensayo, nos cuenta mas o menos lo siguiente: el nos dice que al final del segundo libro del Quijote, Sancho y su enjuto amo logran hallar en la biblioteca del primero un viejo libro de presumible autoria arabe, en el cual se narran las aventuras de un flaco y chifaldo hidalgo junto a su rechoncho y simplon escudero, es decir el Quijote y Sancho leen sus propias historias en aquella "ficticia" novela. De la misma manera en el drama Hamlet, Shakespeare incluye una escena en donde el atormentado principe danes observa una obra de teatro en donde otro heredero al trono es injustamente acusado del homicidio de su padre, el rey, es decir Hamlet es espectador de una historia que es la suya propia y que a modo de oraculo le sugiere la venganza. 

Porque Cervantes y Shakespeare incluyeron ficciones dentro de sus ficciones que eran sombras de ellas mismas; Borges responde la pregunta con otra muy inquisitiva y dice "¿no sera que ellos (Cervantes y Shakespeare) tambien se sabian soñados?".

Esta extraña sensacion que experimentaron los dos gigantes de la literarura no es exclusiva de ellos, pues al parecer el talentoso director de cine David Lynch quiso reflejar esta inquietud latente en el collectivo humano; y vaya que lo hizo muy bien, pues asi nacio Mulholland Drive, una de las mejores peliculas del director candiense, estrenada en el año 2001 (con Naomi Watts y Laura Elena Harring), esta pelicula le valio a David Lynch el premio al mejor director en el festival de Cannes; premio muy merecido ya que el Film es superlativo, de desarrollo intrigante, construido a base de escenas confusas, aparentemente sin sentido y sin embargo de factura simple, como el de una teleserie. Esta inquetante narrativa invita al espectador a usar todo su potencial mental para armar este genial rompecabezas audiovisual, empero al verla magicamente nos damos cuenta que Mulholland Drive no solo es eso, sino tambien  es una historia de amor, de venganza, de erotismo y de terror, el mas puro terror, del tipo que se siente al descubrir nuestro subconciente tal como es. La pelicula es total, no solo por su exquisita narrativa, que sabran apreciar las mentes mas sagaces; o por sus apasionantes escenas, que conmueven igualmente a nuestros corazones y glandulas; sino mas bien por que al igual que en el Quijote o Hamlet, Mulholland Drive nos invita a despertar nuestras adormiladas conciencias y preguntarnos finalmente, al igual que lo hizo Borges, si acaso muy en el fondo de nuestro ser sabemos certeramente que somos soñados.   

Un Océano Real-Maravilloso

Ang Lee es un gran director de cine, desde su debut en holluwwod, en la pelicula sensatez y sentimientos hasta esa gran historia de amor

solo a ang lee tuvo los cojones de hacer un western, en donde los fieros vaqueross son tambien entregados amantes, una oda al amor antes que a la homosexualidad

Una Luz al Final del Tunel

No siempre la critica especializada, ya sea en cine o música, o cualquier otro tipo de manifestación artística da en el clavo, sabemos que el buen gusto es un bien escaso empero existen producciones artísticas que escapan a los cánones académicos  de los gurus del buen gusto musical. Un ejemplo de esto es el ultimo disco de la recordada banda de shynt pop, A FLOCK OF SEAGULLS, y que también es su disco mas incomprendido. La banda de Mike Score fue una de las ultimas abanderadas del new wave, y desapareció junto con este genero, se puede asegurar también que fue lo mejor de ese subgénero del new wave denominado new romantic.

La opinión de los críticos especializados fue unánime, tildaron al álbum LIGTH AT THE END OF THE WORLD, como pesado, tedioso y claramente embarazoso de escuchar. Sin embargo esto esta muy fuera de la realidad, lo que pasa es que este disco se concibió para ser un nuevo paso del new romantic hacia algo mas incandescente sin perder el suave y electrizaste sonido de los sintetizadores, para su pesar esto se dio en una escena dominada por el grunge (el album es de 1996), y por ello los "genios de los críticos especializados" lo sojuzgaron en base a su marco referencial plagado de sonidos del grunge y despreciaron los ya menguantes sonidos del new wave. Pero el tiempo se encargo de reivindicar este gran álbum,  15 años después lo escuche por vez primera y su sonido es espectacular, la renovada genialidad de Mike Score logro reinventar a su banda y nadie se dio cuenta de ello, las canciones son frescas, alegres con una secreta melancolía codificada en ellas (propio del estilo de Score) y ademas se le puede calificar como un disco fuera de tiempo, si antes sus sonidos habían sido calificados como la esencia de la nostalgia por el futuro; entonces con su álbum final A FLOCK OF SEAGULLS, nos hace recordar que la eternidad esta escondida en el interminable presente.

Gran trabajo, sobre todo en canciones como ordynary man y rainfall y la bella balada say you love me; totalmente recomendable, uno de los mejores discos de los ochenta producidos a mediados de los noventa

Tracklist:

1. Burnin' Up (5:50)
2. Magic (5:13)
3. Setting Sun (6.15)
4. Rainfall (5:02)
5. Ordinary Man (4:58)
6. You're Mine (5:12)
7. Walking on the Garden (5:02)
8. Hearts of Fire (4:33)
9. Life is Easy (5:01)
10. Say You Love Me (5:09)
11. The Ligth at the End of The World (5:21)
12. Seven Seas (1:47)

El vídeo promocional del álbum fue el de la canción Rainfall, disfrútenlo:

EL Ranking ANUAL de la radio Doble Nueve - 2012

canciones muy recomendables:

99. magic wands - Space

98. Gentlemen Hall - All Our Love

97. Twin Shadow - Five Seconds

96. Blue Boats – Summer’s Down

95. No Doubt – One More Summer

94. Django Django – Life’s a Beach

93. Iggy Pop & Bethany Cosentino – Let’s Boot and Rally

92. the wallflowers, Featuring Mick Jones – Reboot the Mission

91. The killers – The way it Was

90. Crystal Figthers – At Home

89. Friends – I’m his Girl

88. Silversuns Pickups – Broken Bottles

87. Ladyhawke – Sunday Drive

86. Dragonette – Rocket Ship

85. kids on Bridges – Y don’t U

84. Niki & The dove – DJ, Ease my Min

83. A Silent Film – Danny Dakota & The wishing well

82. Black Keys – Sister

81. Little Hurricane – Haunted Heart

80. Linkin Park – I’ll Gone

79. Young the Giant – the Apartment

78. Motoroma – Image

77. Cut your Hair – Utah in Pictures

76. Toy – Left myself Behind

75. Good Natured – Wolves

74. The chevin – Champion

73. Swim deep – King city

72. Frankie rose – Know me

71. Niki & the Dove – In our eyes

70. Neon trees & Kaskade – Lessons in Love

69. Metric – Breathing Underwater

68. Electric Guest – This Head I hold

67. Kid mac – Don’t look back

66. No Doubt – Push & shove

65. The Vaccines – teenage Icon

64. Ariel pink’s Haunted Graffiti – only in my dreams

63. The Vaccines –No hope

62. Metric - Wanderlust

61. The royal concept – Gimme twice

60. Hospitality – The Rigth profession

59. Kaiser Chiefs -  On the Run

58. Tegan & Sara - Closer

57. The Black keys – Money Maker

56. Two doors cinema club – Someday

55. The Presets - Ghost

54. Dark shadows – Distant Mind

53. Civil Twilight – Fire escape

52. Of Monsters & men – Mountain sound

51. The Black keys – Mind eraser

50. Major lazer – Get free

49. Kid mac – She goes off

48. The Lumineers – Ho hey

47. Florence & The Machine – No light, no light

46. Matt & kim – Let’s go

45. Spector – Celestine

44. Joy Formidable – This Ladder is ours

43. Electric Touch – Don’t Stop

42. Gold Fields – Dark Again

41. Awolnation – Kill your Heroes

40. M83 - Reunion

39. The killers – A matter of time

38. Metric – Youth without youth

37. Mumford & Son – I will Wait

36. Awolnation – Not your Fault

35. Grouplove – Itchin’ on a Photograph

34. Fun – Carry on

33. Gaslight anthem - 45

32. No Doubt – Settle Down

31. The Offspring – Days go by

30. Churchill - Change

29. Morning Parade – Headligths

28. Silversuns Pickups –The Pit

27. The Killers - Runaways

26. Soundgarden – Live to Rise

25. The Black keys – Little Black Submarines

24. Slightly Stoopid – Top of the world

23. Youngblood Hawke – We come running

22. Awolnation - Sail

21. Passion Pit – Take a walk

20. Naked & Famous – Young Blood

19. Walk the moon – anna sun

18. Silversuns Pickups – Bloody mary

17. Muse - Madness

16. Dirty heads – Spread too thin

15. Of monsters & men – Little talks

14. Walk the moon – next in line

13. Twin atlantic – yes I was drunk

12. Imagine dragons – It’s time

11. Fun – Some Nigths

10. Stereonoiz – Someday you will know

09. Two doors cinema Club – sleep alone

08. Neon trees – everybody talks

07. Spector - Chevy thunder

06. Fun – We are young

05. Metric - Synthetica

04. Linkin park – Burn it Down

03. The Black Keys – Gold on the ceiling

02. Alex clare – Too close

01. Goyte – somebody that I used to know

El Castillo mas allá de la Ciudad de los Gnomos

A lo largo de nuestras vidas miramos una gran variedad de películas de distinto genero, argumentos y calidades; películas malas pero tiernas como las del inefable Tinto Brass; películas correctas de gran factura como las del prolífico James Cameron y también basura de la industria hechas para satisfacer el consumismo adolescente de moda como la saga vampiresca-licantropa-mutante-gay de "Crepúsculo". Y luego están las otras, aquellas que vimos en nuestros primeros años y dado su ingenio y gran calidad artística las recordamos para siempre y siempre volvemos a verlas, ya sea por nostalgia o por que simplemente el tiempo no las agota sino mas bien les atribuye un carácter mítico hasta ser clasificadas bajo el rotulo de "Películas de Culto". 

LABERINTO (1986) de Jim Henson es una de estas películas. Filmada en con personajes y escenarios que demandaron un minucioso y arduo trabajo de titiriteros, decoradores, animadores, maquilladores, etc. quienes en su cualidad de grandes artesanos le dieron al film esa atmósfera de pesadilla crepuscular muy bien lograda y sin embargo no solo esto es lo mejor de la película, lo es también la gran actuación de David Bowie, quien interpreta a Jareth el rey de los Gnomos el cual es un monarca intrigante, a veces juguetón y también cruel todo esto sin dejar de ser una megaestrella de Rock, pues David Bowie también compuso e interpreto la mayor parte de la banda sonora; lo cual fue indispensable para darle ese ambiente de cuento de hadas post-punk, propio de aquella época. Laberinto es sin duda una de las ultimas películas fantásticas de la vieja escuela del cine, que a diferencia de las actuales producciones enteramente digitales posee la cualidad de una enorme artesanía audiovisual de tonos melancólicos e irrepetibles, de viajes hacia la madurez, de hechizos rotos y recuerdos perdidos para siempre; Laberinto es mas que una gran película, es como se dijo lineas arriba una Película de Culto